VUELTA AL COLE

Para todos ha sido una situación triste y amarga que el verano se haya acabado, pero tenemos que ser positivos y pensar en todas los retos y cosas buenas que nos esperan en el nuevo curso escolar 2013-2014. Así pues, ya es hora de decir la frase más repetida de Septiembre... ya está aquí ¡LA VUELTA AL COLE!

¡VACACIONES!

Estamos de vacaciones, volvemos en Septiembre... ¡Felices Vacaciones de Verano!

FORMACIÓN MUSICAL EN SUIZA

Según informa el diario La Côte, un 72,7% de los ciudadanos suizos estuvo de acuerdo en colocar a la música y el canto como parte de su Constitución. Esto implica que la Confederación, entes políticos y administrativos sobre los que se constituye el estado nacional, fomentarán la formación musical, centrándose en niños y jóvenes.

Se puede disfrutar del artículo completo accediendo a través de la imagen.


FUENTE: http://altavoz.pe/

LIPDUB

En entradas anteriores comentamos un fenómeno social, el Flashmob, y esta vez toca hablar de otro fenómeno, el Lipdub. Al igual que el anterior, el lipdub ha ganado muchos adeptos en los últimos años. Este fenómeno consiste en un vídeo musical realizado por un grupo de personas que sincronizan sus labios, gestos y movimientos con una canción. El vídeo se realiza en una sola toma en la que los participantes hacen playback y bailan mientras suena la música.

Con estos vídeos, los autores y participantes, además de compartir una actividad con otras personas en una experiencia creativa y divertida, suelen realizarse para mostrar el ambiente de una institución determinada: colegio, universidad, empresa... Por esta razón, y teniendo en cuenta la facilidad de la grabación del vídeo, considero que es una muy buena actividad para llevar a cabo en centros educativos  y así trabajar conjuntamente alumnos y docentes mientras se divierten y comparten una misma experiencia, algo que no suele ocurrir a menudo en los colegios.

En Internet podemos encontrar una extensa lista de lipdubs, muchos de ellos elaborados por centros educativos:

SORPRENDENTE

Un satélite de la NASA ha confirmado que la atmósfera del Sol que emite realmente sonidos ultrasónicos y que interpreta una partitura formada por ondas que son aproximadamente 300 veces más graves que los tonos que pueda captar el oído humano.

Esto vendría a demostrar lo que el astrónomo Kepler afirmó en el s. XVII: un astro emite un sonido que es más agudo tanto en cuanto su movimiento es más rápido, por lo que existen intervalos musicales bien definidos que están asociados a los diferentes planetas.

Kepler expuso en su obra "Harmonices Mundi" su teoría de que cada planeta produce un tono musical durante su movimiento de revolución  alrededor del Sol y que la frecuencia del tono varía con la velocidad angular de los planetas medidas con respecto al Sol.

Según este astrónomo, algunos planetas producen notas musicales constantes, por ejemplo la Tierra. El conjunto de los planetas constituye un coro en que los bajos corresponden a Saturno y Júpiter, el tenor a Marte, el contralto a la Tierra y Venus, y el soprano a Mercurio.

 

 

 

 

FLASHMOB

En los últimos años ha surgido un fenómeno social denominado flashmobs, que en pocas palabras, consiste en un grupo de personas que comienzan a bailar o a tocar instrumentos en un lugar público. Comienzan bailando o tocando unas pocas personas dando paso paulatinamente a la entrada de otras personas para luego, una vez finalizada la acción, desaparecer tan rápido como aparecieron.

Las razones por las que se realizan son muy amplias, ya sea a modo reivindicación, publicidad, etc. Ante todo, lo fundamental es divertirse y compartir el momento con todas las personas que participen.

Una particularidad de este fenómeno es que requiere contar con un gran apoyo de personas que mediante las tecnologías de comunicación, difunden mensajes por las redes sociales con el objetivo de movilizar a cientos de personas.

En la red encontramos una gran variedad de vídeos que comparten este fenómeno pero todos distintos entre sí, razón por la que podemos considerarlo un fenómeno de gran valor cultural y educativo que los docentes podrían llevar acabo en el patio del colegio como una actividad para alguna festividad o simplemente para realizarla en un día normal, sorprendiendo y divirtiendo a todo el centro.

HUELGA GENERAL DE ENSEÑANZA

HOY, JUEVES 9 DE MAYO DE 2013, ESTAMOS EN HUELGA GENERAL DE ENSEÑANZA CONTRA LA LOMCE Y LOS RECORTES. DESDE "DAME TU VOZ" APOYAMOS Y DEFENDEMOS UNA ESCUELA PÚBLICA Y DE CALIDAD.

Y TÚ... ¿TE UNES?

TWITTER EN EDUCACIÓN

Las redes sociales, a día de hoy, constituyen un fundamental medio de comunicación entre personas. Por esta razón, no es de extrañar que debido a esa capacidad comunicativa, algunos educadores estén comenzando a emplear dichas redes sociales, por ejemplo Twitter. Los aspectos positivos que nos aporta su utilidad van más allá de captar la atención, una amplia lista de ventajas que Tina Barseghian de MindShift redacta y a continuación mostramos algunas:

1. Información al instante.
2. Responder rápidamente a preguntas.
3. Debates fuera de clase.
4. Notificaciones sobre nuevas tareas o trabajos terminados.
5. 140 caracteres que constituyen un reto creativo para resumir.
6. Seguimiento de temas o hashtags.
7. Comunicación con profeionales y maestros.
8. Compartir historias e ideas.
9. Creación de encuestas y sondeos.
10. Comentarios de libros, música, etc.
11. Fuente de noticias y críticas.
12. Comunicación con otras clases y colegios.
13. Variedad de posibilidades lúdicas mediante juegos.

DÍA DE LA MADRE

 

 

FELIZ DÍA DE LA MADRE

 

 

 

 

MÉTODOS MUICALES PARA EL AULA

Enseñar música, al igual que sucede en todas las áreas de aprendizaje, es una tarea que se nutre de distintos aspectos como motivación, interés, material didáctico y especialmente del método que vayamos a emplear.

A continuación, presentamos algunos métodos que están dando resultados sorprendentes en las aulas de música. De nosotros depende elegir el más adecuado para nuestro alumnos:

 

• Música en colores: Este método fue  creado en la década de los 60 por la pianista y compositora chilena Estela Cabezas. El método y su variado material didáctico permite que los niños/as comprendan y apliquen los abstractos conceptos básicos de altura y duración del sonido. Con ello se inicia un juego inteligente, disciplinado y creativo para la adquisición de habilidades, destrezas, hábitos y conductas que estimulan su desarrollo integral y favorecen otras áreas de aprendizaje.

 

 

 

 

• Método Dalcroze: Está basado en la idea de que el alumno debe experimentar la música física, mental y espiritualmente. Persigue el desarrollo del oído interno así como el establecimiento de una relación consciente entre la mente y el cuerpo.

 

 

 

• Método Orff: El aporte de instrumentos corrientes es uno de sus mejores recursos, ya que son fáciles de tocar y que en su conjunto, producen una calidad tonal equilibrada. Esto puede permitir que se generen orquestas escolares favoreciendo la socialización y el trabajo cooperativo, así se puede afirmar que "Hacer música· interesa más que "Saber música"

 

LAS TIC EN LA CLASE DE MÚSICA

Las TIC tienen diversas e interesantes aplicaciones en el aula de Música.

 

A continuación, un pequeño esquema que recoge algunos de los usos que podemos hacer de las TIC para aprovecharlas en el aula:

Incluimos un vídeo que muestra un ejemplo de cómo utilizar las TIC en clase de música:

 

 

INFLUENCIA DE LA MÚSICA EN LAS EMOCIONES

El ser humano constantemente recibe influencias de su entorno y aunque no sea consciente de ello, estas influencias afectan en sus emociones, acciones y pensamientos.

Ahora bien, una de estas influencias es la música. Muchos psicólogos y científicos afirman que no hay nada más influyente y que cree más impacto sobre el cerebro que la música, pues afecta prácticamente a todo, desde la memoria, pasando por los movimientos e incluso las emociones. De manera inconsciente podemos oír sonidos y música, y éstas quedarse almacenadas en nuestro cerebro recordando quizás, posteriormente, la canción, la letra, la melodía, los sentimientos de ese momento, etc.

La música actúa en nosotros por medio de vibraciones que se filtran en nuestra mente y a su vez, éste provoca los efectos en el organismo. La música une a las personas y desata las emociones, pues tiene la capacidad de cambiar nuestro estado de ánimo, además de ser un aspecto social. La música posee el gran poder de potenciar en nosotros las funciones sociales, y es que no podemos olvidar que al fin y al cabo, el ser humano es una especie social. Crear o escuchar música nos permite revivir experiencias, sentimientos y recuerdos, poniendo en marcha nuestras funciones sociales, como la empatía o la autoestima, entre otras. Por otro lado, estudios neurológicos han descubierto que la música es muy poderosa a la hora de activar las estructuras emocionales en el cerebro, pues la música afecta directamente al núcleo de las estructuras cerebrales-emocionales, responsables y creadoras de las emociones. Toda la música, teniendo en cuenta su gran variedad, puede influir de manera negativa o positiva, causándonos depresión, angustia, estrés, ansiedad, tristeza o ira, o bien todo lo contrario.

El programa Redes de RTVE, recoge en este documental la relación de la música, las emociones y la neurociencia:

DÍA DEL LIBRO

Desde DAME TU VOZ te deseamos un feliz Día del Libro y te animamos a que disfrutes diariamente de la magia de los libros y que te emociones con los cuentos musicales.

Como alternativa en este día, te presentamos dos películas animadas que muestran la importancia de la lectura y su gran poder emotivo, imaginativo y mágico.

Kerity, la casa de los cuentos                                  El guardián de las palabras

CUENTOS MUSICALES

Nadie pone en duda los beneficios y el disfrute de la lectura, pues leer, además de ser un perfecto ejercicio para el cerebro, nos permite olvidarnos de los problemas, potenciar la concentración, liberar nuestra imaginación y sueños, etc.. Una la larga lista de aspectos positivos que también comparte con la música, entonces, ¿Por qué no aunar la literatura y la música?... ¡Claro que sí!.

Los cuentos llaman la atención y hacen disfrutar tanto a niños como a mayores, y si están acompañados de música, más todavía. De esta manera surgen los cuentos musicales, cuentos narrados y, a su vez, acompañados por sonidos y melodías acorde con la historia, de manera que nos proporciona una inmensa diversidad de sensaciones, que tal vez por separado no podrían. Los cuentos musicales nos aportan un conjunto de habilidades y destrezas muy importantes para el desarrollo cognitivo y personal de los alumnos que debemos trabajar tanto dentro como fuera del aula: desarrolla la percepción auditiva, desarrolla las capacidades perceptivas, oral, de atención, concentración, memoria, vocabulario, pensamiento,  imaginativa y creativa.

Además, la música nos invita a la lectura y la lectura nos permite disfrutar, valorar y emocionarnos con la música. Así pues... ¡A disfrutar de los cuentos musicales! ¡Feliz día del libro!

"PEDRO Y EL LOBO"

Puedes encontrar más cuentos musicales en nuestra página Emociónate.

LA ESCUELA UNITARIA: VENTAJAS E INCONVENIENTES

Generalizando, se puede decir que las escuelas unitarias están situadas en localidades pequeñas, con un ambiente rural. Se caracterizan por tener un número reducido de alumnado, además de muy heterogéneo, en una misma aula pueden convivir niños y niñas de edades muy diferentes, desde el primer año de infantil hasta el último de primaria, normalmente con un único maestro/a.

 

Sus alumnos/as se benefician de:

 

- Un estilo de aprendizaje autónomo y participativo.

- Unas relaciones cercanas, de cooperación, en las que todos enseñan y aprenden.

- Un clima sereno.

- Un ritmo de aprendizaje desde las capacidades y los intereses de cada alumno/a

- La participación del alumnado, de las familias, de las personas del pueblo. La apertura al medio. El medio rural es rico en recursos y, bien utilizados, pueden ser una fuente de aprendizaje ya que la escuela no se reduce al aula.

 

Con la llegada de la LOGSE descubrimos que muchos de sus planteamientos se encontraban ya incluidos en sus principios: el trabajo en equipo del profesorado, la labor organizativa, la atención a la diversidad, el partir de las ideas previas del alumnado, la organización de los espacios y del tiempo, el trabajar con capacidades, la elaboración de materiales adaptados, el constructivismo...

 

Sin embargo, no todo son ventajas:

 

En primer lugar, hay que decir que para los niños y niñas que viven en el medio rural no existe la libertad de elección de centro, ya que los pueblos pequeños cuentan con un único centro escolar, generalmente una Escuela unitaria y a ella, les guste o no, los padres tienen que enviar a sus hijos, salvo que estén dispuestos y posean los medios económicos suficientes para mandarlos a una localidad distinta, lo cual deberán hacer irremediablemente cuando el niño concluya la Educación Primaria y pase a cursar la etapa Secundaria. Esta situación presenta un cambio en toda la familia, que hasta el momento disfrutaba de las ventajas que proporciona la cercanía del centro educativo y que, desde ese momento deberá adaptarse a una situación muy distinta. Al niño/a en concreto le llevará un proceso complicado de adaptación, ya que durante toda la etapa de Educación Primaria ha jugado y se ha relacionado con un número reducido de niños y niñas de entre 3 y 12 años de edad, y ahora se marchará a un instituto de Secundaria con un número de alumnos notablemente superior, los cuales le son desconocidos, siendo la mayoría mayores que él y donde no controla el entorno.

 

 

Haz click en la imagen para más información

LA OTRA EDUCACIÓN

Actualmente vivimos una situación educativa muy débil, entre los recortes económicos por parte del gobierno español y la reforma educativa que planea establecer, parece que dejamos a un lado lo que realmente importa de una educación de calidad, el desarrollo social y personal de los niños y niñas. No es ninguna mentira decir que en la mayoría de las escuelas de nuestro país lo único que se persigue es el conocimiento y control de unas determinadas áreas de manera colectiva. En definitiva, un sistema educativo muy lejos de tratar a los alumnos como personas y educarlas para ello, atendiendo las necesidades de manera individualizada, y enseñarles a vivir en esta sociedad tan compleja.

No obstante, existen centros en los que se llevan a cabo pedagogías alternativas que destacan por las grandes diferencias que presenta respecto al sistema educativo español. Dos ejemplos de estas pedagogías son las que recoge el periódico digital ABC.es: los métodos Waldorf y Escandinavos. Ambos métodos consisten en ofrecer al alumnado un espacio más familiar y personalizado, donde la música y las artes se conciben como un pilar social, educando para formar personas críticas, sociales, autónomas y, sobre todo, felices, entre muchas otras ideas. 

A continuación podéis disfrutar de un reportaje realizado por ABC donde podemos apreciar las principales ideas educativas que defienden los métodos citados anteriormente.

FUENTE: http://www.abc.es/

¡NO! A LA LOMCE

Encierros en los centros educativos y huelgas, éste es el panorama educativo que en las próximas semanas viviremos en toda España contra el anteproyecto de la Ley Orgánica de la Mejora de la Calidad de la Educación (LOMCE), que de aceptarse y aplicarse dejaría en entre dicho la "mejora" y la "calidad" que lleva su nombre. 

Son muchas las razones por las que toda la comunidad educativa se posiciona en contra de la LOMCE, entre ellas porque menosprecia a algunas asignaturas, defiende un sistema segregador y competitivo,etc. Una larga lista de razones en contra de la LOMCE que los siguientes vídeos resumen perfectamente y te animo a que veas:

Para mayor información, puedes leer el anteproyecto completo aquí.

Ante esta situación, la sociedad no se ha quedado inmóvil. La lista de huelgas y manifestaciones sigue creciendo para luchar por una educación de verdadera calidad, para todos y sin recortes. Por ello, se ha convocado para el jueves 25 de abril encierros en todos los centros educativos de Canarias además de la huelga general prevista para el próximo 9 de mayo, siendo ésta, la primera huelga educativa española convocada de manera conjunta por toda la comunidad educativa y en todas las etapas educativas.

Ya es hora del cambio... es el momento de luchar por nuestros derechos... ¿Te apuntas?...

FUENTE: http://www.diariodeavisos.com/

MUSICOGRAFÍA PARA INVIDENTES

Para los alumnos/as invidentes la educación musical es de gran importancia, pues con ella podrán adquirir mayor vivencia auditiva, desarrollando la sensibilidad y la musicalidad.

Tanto los alumnos ciegos como los videntes son capaces de aprender y comprender el lenguaje musical. La diferencia está en el material didáctico y en el camino utilizado para que se llegue a los objetivos propuestos.

La Museografía de Braille es la escritura musical utilizada internacionalmente por las personas invidentes; se basa en el Sistema Braille creado en Francia en 1825 por Louis Braille.

 

NOTAS Y FIGURAS

 

Las notas se representan por caracteres constituidos por los puntos 1, 2, 4 y 5 y se corresponden con las letras d, e, f, g, h, i, j del alfabeto Braille. Estas letras equivalen respectivamente a las notas do, re, mi, fa, sol, la, si.

 

 

Las figuras que determinan el valor de las notas se representan mediante combinaciones de los dos puntos inferiores (3 y 6), dentro de la misma celdilla en la que se escriben las notas.

 

 



Serafín Zubiri es un ejemplo para mostrar a los alumnos que aunque posean una discapacidad puede llegar a triunfar en cualquier aspecto de la vida gracias a su constancia y esfuerzo.

 

 

 

DAME TU VOZ Y TU OPINIÓN

¿Te gusta nuestro blog? ¿Consideras interesante su contenido? ¿Qué te gustaría que publicáramos? 

Anímate a participar con nosotros, conócenos, opina sobre los contenidos, responde a las encuestas, ofrece ideas, emociónate...

DAME TU VOZ Y TU OPINIÓN

APRENDER IDIOMAS CON MÚSICA

 

Aprender con música es una manera divertida y efectiva de aprender un idioma. Esto es por la constante repetición de frases. Naturalmente, vamos adquiriendo el idioma de manera pasiva.

La música y las canciones son un perfecto aliado para trabajar de un modo práctico y entretenido las distintas áreas cognitivas de una lengua extranjera. Ampliar vocabulario, reforzar la entonación y pronunciación y repasar la gramática en un contexto real son algunos de los aspectos didácticos fundamentales que se pueden mejorar a través de los recursos musicales.

 

 

Hello Goodbye (The Beatles)

 

 

A todo esto hay que añadir el poder de la música para estimular las emociones, la sensibilidad y la imaginación sin olvidar las consecuencias que se derivan de la capacidad que poseen las canciones para "engancharse" a nuestra memoria. A través de la música, uno va incorporando palabras y entonaciones de otro idioma de una forma muy rápida y productiva.

 

La música en otro idioma es un excelente recurso para practicar y aprender dicho idioma extranjero. Incluso se presenta como un recurso divertido y entretenido para los alumnos desde edades tempranas, quienes pondrán mayor atención a las palabras y acentos para así poder cantar las canciones de la mejor manera posible.

 

 

 

If You´re happy and You know it!

 

LA MÚSICA CLÁSICA NO ES ABURRIDA

La opinión de muchos niños y niñas, sobre todo en los últimos cursos de Primaria, sobre la música  clásica o culta no es nada buena. Existe un pensamiento social, o mejor dicho, un estereotipo extendido que define a la música clásica como un estilo musical aburrido, serio, triste o típico de una clase social alta.

Definitivamente todos estos estereotipos son falsos y sin ningún sentido. Es por culpa de pensamientos como esos por los que la música clásica se encuentra limitada actualmente en nuestra sociedad, y puede ser muy difícil hacer cambiar de opinión a toda las personas.

La mejor manera de transmitir los conocimientos necesarios para llegar a conocer y disfrutar de la música clásica, es sin duda el colegio. Siendo la educación ( y los centros educativos) el pilar fundamental de una sociedad, los maestros y maestras (actuales y futuros) debemos promover el gusto y el disfrute de este estilo musical mostrando a los jóvenes el gran abanico de posibilidades, riqueza y ritmos que posee la música clásica. Con ésto no pretendo obligar a nadie a cambiar de opinión por la fuerza, sino ofrecer otras alternativas para que conozcan la variedad y la riqueza de la música clásica, y entonces cada uno pueda opinar siendo conscientes de dichas características.

Para lograr este objetivo, la música nos ofrece una amplia lista de obras y espectáculos con los que podemos disfrutar, entretenernos y emocionarnos...

• Música clásica con humor:

• Bandas sonoras de películas infantiles:

• Música clásica en espectáculos:

BENEFICIOS DE LA MÚSICA

Mientras escuchamos música, ya sea a nuestros artistas favoritos o la música de nuestro entorno, a parte de entretenernos, también tiene muchos beneficios para nuestra salud.

Intelectualmente, la música desarrolla la capacidad de atención y favorece la imaginación. Además estimula la habilidad de concentración y la memoria a corto y largo plazo, desarrollando el sentido del orden y el análisis. Pero no sólo eso, la lista de beneficios continúa. Facilita el aprendizaje al mantener en actividad las neuronas cerebrales y ejercita la inteligencia, ya que favorece el uso de varios razonamientos a la vez al captar todos los elementos y sintetizarlos en un único mensaje.

Terapéuticamente hablando, la música se utiliza en el tratamiento de dolencias como la hipertensión arterial, ansiedad, depresión, estrés y alteraciones del sueño. También se emplea en la rehabilitación de pacientes psicóticos, de niños autistas y de adolescentes con trastornos del comportamiento.Durante el embarazo, la música es un excelente método de estimulación prenatal, relajando tanto a la madre como a su hijo, y transmitiendo todos los beneficios emocionales de la música.

En definitiva, es evidente la importancia de la música en nuestra vida y los efectos que nos provoca. Por esta razón, considero fundamental y necesario, a la vez que defiendo, la presencia de la música en todos los ámbitos de nuestro día a día, especialmente en los educativos y sanitarios.

DÍA MUNDIAL DEL AUTISMO

 

El Autismo no es una enfermedad, es un trastorno del desarrollo que se manifiesta en la infancia. Lo sufre aproximadamente 1 de cada 150 nacidos, afectando cuatro veces más a los hombres que a las mujeres.

Se caracteriza porque antes de los tres años, normalmente antes de los 18 meses, se presentan alteraciones o retrasos en al menos, una de las siguientes tres áreas: las relaciones sociales, la comunicación y la conducta.

Los niños autistas presentan dificultades en la comunicación y en la relación con los demás. La terapia musical es una técnica a la que los niños autistas responden muy satisfactoriamente, logrando una mejor relación interpersonal y social. Con la musicoterapia logran trabajar varios aspectos como por ejemplo: motricidad fina y gruesa, conciencia corporal, atención, comunicación no verbal, ciertos esquemas rígidos de conducta, el contacto físico, la ansiedad y la integración en un grupo de trabajo como canto o danza.

 

 

 

Mientras los niños autistas comienzan a mostrar intenciones comunicativas (verbales y no verbales), la música puede usarse para motivar la vocalización. Alvin (1975) sugiere que aprender a tocar instrumentos de viento es de alguna forma equivalente a aprender a vocalizar. También puede ayudar a utilizar los labios, la lengua, mandíbula y dientes. El uso de patrones melódicos y rítmicos fuertes durante las expresiones verbales también ha sido demostrado como beneficioso al mantener la atención y para la comprensión del lenguaje hablado (Thaut, 1984; Mahlberg, 1973).

 

 



EL EFECTO MOZART

Desde hace más de veinte años, se estudian en la Universidad de California patrones musicales y se observa el efecto que producen. De todas las combinaciones musicales estudiadas, las compuestas por Mozart, por su ingeniosidad y simplicidad, son las que más efectos positivos producen.

 

 

 

Según estos estudios, los alumnos que escuchan diez minutos de la Sonata para dos pianos en "re mayor" de Mozart,  inmediatamente antes de hacer los exámenes de cociente de inteligencia, tienden a obtener mejores resultados en la parte espacial-temporal de las pruebas. Los ritmos, melodías y sobre todo las frecuencias de los patrones en las composiciones de Mozart estimulas las regiones cognitivas del cerebro.

 

 





Mozart-Sonata Dos Pianos, K 448

SEMANA SANTA

La música también se encuentra presente en este periodo vacacional, siendo en algunos casos imprescindible  para la realización de los diferentes actos religiosos de la Semana Santa. Las bandas de música y las bandas de tambores y cornetas, son las principales agrupaciones musicales que priman durante esta semana, que a pesar de tener un motivo religioso, las obras musicales constituyen un gran valor cultural de nuestro país.

• Por un lado tenemos las bandas de música, agrupaciones convencionales constituida por instrumentos de viento, madera, metal y percusión, que interpretan marchas de procesión acompañando a la imagen religiosa. 

• Por otro lado, las bandas de tambores y cornetas, como su nombre indica, están formadas por tambores y cornetas, y su principal función es la de acompañar a las procesiones religiosas. 

LA HORA DEL PLANETA

La Tierra es nuestro planeta, es nuestro hogar. Son muchos los problemas medioambientales que están afectando a nuestro hogar en los últimos años y va en aumento. A modo de reclamación a la sociedad sobre el cambio climático y las emisiones contaminantes, surge el evento denominado LA HORA DEL PLANETA promocionado por la WWF y cuyo objetivo consiste en un apagón electrónico voluntario, en hogares, ayuntamientos, centros educativos y empresas, apagando las luces y otros aparatos electrónicos durante una hora.

LA HORA DEL PLANETA siempre se realiza el último sábado de marzo de cada año, siendo en 2013, hoy sábado 23.

¿Te apuntas?

MANUALIDADES: APRENDEMOS LAS FIGURAS MUSICALES

Para realizar esta manualidad necesitaremos:

- Piedras de playa
- Pintura acrílica
- Pincel

- Rotulador permanente                                             












En primer lugar, pintaremos las piedras de playa con la pintura acrílica y dibujaremos encima de ellas las diferentes figuras musicales utilizando pintura blanca o negra (según el color que corresponada a cada figura) y rotulador permanente.

Para aprender el valor de las figuras igualamos figuras correspondientes

 

Por ejemplo: una redonda (4 tiempos) = dos blancas (2 tiempos cada una)

TRABAJAR CON PEQUEÑOS NOS HACE GRANDES

  

La música, es uno de los recursos lúdicos que tenemos más a mano y constituye  un importante instrumento educativo. Puede utilizarse para conseguir distintos objetivos, pero siempre hace que el camino para llegar hasta ello sea  fácil y divertido.

 

La inteligencia musical nace con el niño, pero desde la escuela,  si se va cultivando podemos llegar a  conseguir grandes logros. Muestra de ello es este pequeño genio de 7 años que dirige con maestría  una orquesta de mayores.

 

 

 

 

Edward Yudenich

 

 

¿MAESTROS?

Es difícil de creer pero es cierto. Los maestros y maestras parecen no tener los conocimientos necesarios y básicos para enseñar a niños y niñas de entre 6 y 12 años. Este artículo lo deja claro mostrando algunas respuestas de las cuestiones planteadas en la prueba de conocimientos de las oposiciones celebradas en Madrid. Lo que más me sorprende es el gran número de aspirantes que no superaron dicha prueba, algo que no llego a comprender viendo algunas de las preguntas, las cuales no considero complejas. No obstante,  aunque es una gran obligación por parte del maestro construir su propio conocimiento, bajo mi punto de vista y mi experiencia, creo que un poco de culpa también la tienen las universidades españolas, las cuales no ofrecen las suficientes y correctas técnicas que ayuden al futuro docente, como he dicho anteriormente, a construir su propio conocimiento para luego enseñarlo.

Fuente: http://elpais.com/

SILENCIO, CÁMARA... ¡ACCIÓN!

En el cine la música es tan importante como la imagen, sin importar el tipo de película, ya sea de animación, ciencia ficción, comedia, etc. Todas las obras musicales que encontramos en una película recibe el nombre de Banda Sonora (BSO). Las bandas sonoras ayudan a ambientar las escenas y  facilitan la transmisión de las emociones de dichas escenas. Los estilos musicales empleados en el mundo del cine son muy variados:

• Música clásica adaptada a las películas: William Tell Overture de Rossini

• Música clásica creada para el cine: Piratas del Caribe de Hans Zimmer

• Música pop: El ciclo de la vida de Elton John

Éstos son solo unos pocos ejemplos de la música en el cine. En la página Emociónate de este blog encontrarás una amplia lista de bandas sonoras de películas que podrían trabajarse en el aula mediante actividades (en próximas entradas).

Fuente: Pascual Mejía, Pilar (2003) Música 1º ESO. PEARSON EDUCACIÓN, S.A.

DÍA DE LA MUJER TRABAJADORA

La mujer ha luchado durante muchos años por los lugares que hoy en día ocupa y por los que sigue y seguirá luchando. El día internacional de la mujer reivindica y reconoce los derechos de las mujeres trabajadoras, a partir de un hecho trágico que costó la vida de casi un centenar y medio de obreras textiles, un 8 de marzo a principios del siglo pasado.

 

 

 

 

 

 

 Como motivo de esta fecha tan especial, desde nuestro blog proponemos una manualidad muy sencilla que se puede ralizar tanto en las aulas de infantil como primaria y que ayudará a los niños/as a conocer la relevancia de esta lucha y lo importante que es seguir en ella.

 

Para realizar esta manualidad necesitaremos:

 

- Cartulina
- Pintura acrílica
- Pincel
- Tijeras
- Revista

                                              

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Primero pintaremos nuestras manos con la pintura acrílica y plasmaremos sus huellas en el centro de la cartulina.

 

 

 

 

 

 

 

 Para finalizar, y empleando recortes de revista, escribiremos una frase que resuma lo que significa e implica este día para nuestras mujeres.

 

 

 

 

 

 



 

MANUALIDADES: MICRÓFONO

Para realizar esta manualidad necesitaremos:

 

- Un envase de plástico de zumo o batido

- Pintura acrílica

- Plastilina

- Papel de plata

-Gomets

- Pincel

 - Un trozo de cuerda o lana

                                                                                       Pintaremos el envase con la pintura acrílica






Después haremos una bola con el trozo de platilina y lo colocaremos en el extremo del envase para simular un micrófono. También podemos envolver la bola de plastilina en papel de plata para hacer el efecto más real.

 

 Por último pegaremos alrededor del envase gomets para decorar un poco más nuestro micrófono y pondremos en la base de éste un trozo de cuerda o lana para simular el cable.

 

 

 

Con esta manualidad fomentamos el gusto por la música y la plástica. Además, al utilizar materiales reciclados podemos también abordar este tema transversal en la clase, el cual es tan importante hoy en día y en el que  deberíamos tomar conciencia todos. Consideramos que este tipo de actividades podría ser un primer paso para que los  más pequeños comiencen a tener conciencia de este tema.